都市劇《還沒愛夠》正在江蘇衛(wèi)視播出。劇中，馮雷塑造了一個“浪子回頭”的父親角色，這是《都挺好》蘇大強之后，又一個比較奇葩的熒屏老爸形象。

　　馮雷在《還沒愛夠》中飾演的陳非性格另類，他雖然年過半百卻以年輕人心態(tài)自居，愛玩愛喝酒，平時穿著有設(shè)計感的時髦衣服，騎著改裝的哈雷摩托車招搖過市。這一切都讓韓庚 飾演的兒子陳炯(韓庚 飾)很看不慣。陳非還一再干涉兒子的婚事，總強調(diào)愛情會被生活磨沒，希望兒子趁年輕，多談幾場戀愛，導(dǎo)致父子關(guān)系陷入危機。隨著電視劇播出，這兩天一段陳非教導(dǎo)兒子“婚姻是火坑”的視頻在網(wǎng)上流傳，網(wǎng)友評論，如此當(dāng)?shù)€是頭一回見。

馮雷

　　與“蘇大強”相比，《還沒愛夠》中的陳非更為自我和極致。馮雷覺得，這個父親從根上來說，保持著“人之初，性本善”，只不過因為曾遭受婚姻的打擊，就不相信任何感情，開始狂放不羈游戲人生。馮雷透露，在后面的劇情中，陳非發(fā)現(xiàn)兒子走了自己“恐婚”的老路，人物開始改變。“改變的過程很曲折，他以為自己得了絕癥，整個人生觀價值觀都改變了。相當(dāng)于‘死過一回’，反過來重新來過，態(tài)度也會翻天覆地。”

　　沒有千篇一律的父親，只有千篇一律的父愛，陳非這樣一個有些極致的父親，也表現(xiàn)出了更為深切的父愛。在表演上，馮雷把握了人物在不同階段的不同狀態(tài)：生病之前的狂放灑脫，生病之后的衰老狀態(tài)，“要演出一夜之間老十歲的狀態(tài)。”

　　馮雷拍戲有個習(xí)慣，除了要熟悉自己的臺詞，他還會把對手的臺詞也背下來。在他看來，這是做演員的基本要求。“我不喜歡用彩色筆劃劇本，我是通讀，我的劇本老是特干凈，好多人以為我沒做功課，其實我是把所有人的臺詞都看了。”馮雷覺得，只熟悉自己的臺詞肯定不行，“演戲最基本的一點，就是真聽真看真感覺，你得真正聽到對手說什么，看到對手做什么，你才能自己感受到什么，才能再把你的戲表現(xiàn)出來。所以對手的臺詞一定要都看了，都明白，這有助于對對手演員表演節(jié)奏的預(yù)判，熟悉了，怎么接都順。”

　　馮雷說，自己入行的時候，演員還不是一個“名利雙收”的職業(yè)，從事這個行當(dāng)是因為喜歡表演。一個又一個截然不同的角色，能激起他的創(chuàng)作熱情，用他自己的話說，就是“感興趣的事兒，主觀能動性就更強，會有一種從內(nèi)心由內(nèi)而發(fā)的想挖掘的欲望，會有更好的參與感，而不是被動的拍戲掙錢。”

　　在人物的塑造上，馮雷一直在嘗試不同的角色類型，哪怕是反派，他也想演不同類型的反派，“我不喜歡重復(fù)之前的，不喜歡一招鮮吃到底。”嘗試不同的、有特點的甚至是另類、極致的角色，正是馮雷認(rèn)為演戲最“有趣”的地方，也是令他“身心愉悅的事”。馮雷開玩笑說，如果哪天有人對比自己幾部戲的截圖，發(fā)現(xiàn)這些圖“可以互換”，“那真的是一個演員很悲哀的事情。”

　　馮雷演過很多好人，也演過不少“反派大BOSS”，他在《人民的名義》中塑造的大反派趙瑞龍讓人印象深刻。在很多人看來，演員演“好人”千篇一律不易出彩，壞人則是“百無禁忌”反而容易走紅。而馮雷認(rèn)為，反面角色確實塑造起來空間更大，但并不意味著好人就沒有塑造空間。“不然為什么紅的都是男一號？演好了就能紅。從廣義上講，‘壞人’更容易發(fā)揮，但‘好人’絕對不是沒有發(fā)揮余地，沒紅是因為沒演好。”

　　演了很多年戲，馮雷也會感嘆“演戲越來越難”。這個“難”，其實是因為當(dāng)經(jīng)驗和閱歷積累多了，對自己的要求也就越高，心理建設(shè)方面自然就更難。“剛?cè)胄械臅r候，前輩會告訴你，影視創(chuàng)作是遺憾的藝術(shù)。所謂遺憾，就是你演完之后，總會想‘當(dāng)時我要是這么演就好了’。如果每部戲你都會想‘我能更好’，那就能進步，這正是時間和閱歷的積累。”

　　《人民的名義》三年前的播出熱潮讓人記憶猶新，很多觀眾也在期待姊妹篇《人民的正義》。馮雷透露說，《人民的正義》剛剛殺青，基本是《人民的名義》的原班團隊。在《人民的正義》里，他變化非常大，將飾演一個跟《人民的名義》中完全不同的角色。”